• 자산의 품질

• 아티스트 정확성 및 형식

• 로컬라이제이션 및 표음식 철자

• 무삭제판 또는 클린 버전 분류

다음과 같은 종류의 콘텐츠는 거부될 수 있습니다.

• 공개 도메인 콘텐츠

• 오해의 소지가 있는 콘텐츠(이름이 유사한 아티스트 또는 실연자)

• 법률 또는 권한 문제가 있는 콘텐츠

1.1. Apple Inc.에 저작권이 있는 용어의 사용. Apple Inc.에서 제작하지 않은 콘텐츠는 커버 아트나 메타데이터에 Apple 브랜드의 콘텐츠처럼 보이도록 Apple 상표(Apple 로고인 “Apple Inc.” 또는 Apple 제품인 “iPhone”, “Apple Music”, “iTunes” 등)를 사용하지 않아야 합니다.

1.2. 광고. 메타데이터, 오디오 및 커버 아트는 광고를 포함하지 않아야 합니다. 예를 들어, 메타데이터에 Apple Music 또는 iTunes의 경쟁사에 관한 내용, URL, 로고 또는 향후 제품 출시일과 같은 정보를 포함하지 않아야 합니다. 메타데이터 또는 커버 아트는 검색어와 키워드를 포함하지 않아야 합니다.

1.3. 편집적 수정. Apple Music 또는 iTunes는 문법, 맞춤법, 문장 부호의 모든 오류를 수정할 권리가 있습니다.

1.4. 전체 앨범 및 트랙. 반드시 실물 버전에 있는 모든 트랙을 제출해야 하며, 트랙 번호가 일치해야 합니다. 예를 들어, 실물 버전 앨범에 10개의 트랙이 있고, 제출하는 버전에는 8개의 트랙이 있는 경우 해당 앨범은 완전한 앨범이 아닙니다. 이 앨범은 “부분(Partial)”으로 표시되며 “앨범 구매(Buy Album)” 버튼이 iTunes에 표시되지 않게 됩니다.

1.5. 트랙 합산 제한. 앨범의 트랙 수는 500곡을 초과하지 않아야 합니다.

• 1.6. 메타데이터 언어. Apple Music 및 iTunes에서 악센트가 올바르게 표시되도록 하기 위해 반드시 앨범 수준의 메타데이터에 적절한 언어를 설정해야 합니다. 언어 코드는 오디오가 아닌 메타데이터의 언어와 일치해야 합니다.

• 1.7. 트랙 오디오 언어. 트랙 수준의 메타데이터에 반드시 적절한 오디오 언어를 설정해야 합니다. 언어 코드는 오디오에서 말하거나 부르는 언어와 일치해야 합니다. 가사가 없는 콘텐츠는 반드시 “zxx”로 표시해야 합니다.

• 1.8. 로컬라이제이션. 로컬라이제이션은 콘텐츠의 발견 가능성을 높입니다. 콘텐츠의 기본 언어로 설정한 언어의 “아티스트”와 “제목”의 메타데이터를 제공하십시오. 메타데이터가 모든 국가 및 지역에서 기본 언어로 표시되도록 하려는 경우가 아닌 한 사용 가능한 모든 언어로 정확한 로컬라이제이션을 제공해야 합니다.

아래 두 가지 예시는 히브리어 및 아랍어 언어 앨범의 로컬라이제이션된 메타데이터를 보여줍니다.

1.9. 번역 병행 표기(Side-by-Side Translation). 메타데이터에 번역을 병행 표기하지 않아야 합니다. 각 항목 또는 로컬라이제이션에는 한 가지 언어만 사용해야 합니다.

1.10. 이모지. 제목, 아티스트 이름, 가사 또는 기타 메타데이터에 이모지를 사용하지 않아야 합니다.

• 1.11. 큐레이트된 아티스트. Apple Music이 아티스트 페이지를 큐레이트하고 사용 가능한 노래 또는 카탈로그의 충분한 사례가 있다고 판단할 때, 콘텐츠는 “큐레이트된 아티스트(Curated Artist)”라는 이유로 숨겨집니다. 공개 도메인 콘텐츠를 제출하는 경우, 사용 가능한 최상의 소스에서 생성된 버전만 보내십시오.

• 1.12. 반복 제출. 동일한 콘텐츠 및/또는 오디오 파일의 여러 복사본이 제목 및/또는 아티스트가 약간 변경된 상태로 제출되는 경우, 콘텐츠는 “반복 제출(Repeated Submissions)”이라는 이유로 숨겨집니다. 트랙 순서만 바뀐 동일 앨범 또는 유사한 내용의 베스트 앨범, 컴필레이션 앨범, 홀리데이 앨범과 같은 동일한 콘텐츠의 중복된 버전을 제출하지 않아야 합니다.

• 1.13. 오해의 소지. 인기 있는 콘텐츠나 검색어를 모방하여 고객이 오해하도록 하거나 내용이 부정확한 경우, 콘텐츠는 “오해의 소지(Misleading)”라는 이유로 숨겨집니다. 여기에는 인기 콘텐츠를 모방하거나, 검색어를 악용하거나, 부정확한 추가 정보를 사용하는 경우가 포함됩니다. 또한 오해의 소지가 있는 방식으로 AI를 사용하는 경우, 영화, 연극, 도서, 팟캐스트, 소셜 미디어, 스튜디오, TV 프로그램 등과 같은 대중문화 브랜드 또는 프랜차이즈와 유사하거나 동일한 상표 등록 아티스트 이름, 앨범 제목, 노래 제목을 사용하는 경우도 이에 해당합니다. 이 기준은 해당 대중문화 프랜차이즈와 관련된 상표 등록 이미지, 로고, 폰트에도 동일하게 적용되며, “로열티 프리” 또는 “공개 도메인”과 같은 표현을 사용하는 등, 기만적인 정보를 포함한 경우 역시 이에 포함됩니다.

  원곡같이 들리는 곡, 커버 버전 또는 원곡과 매우 비슷한 헌정곡은 허용되지 않습니다. 콘텐츠 제목이나 커버 아트에 인기 아티스트와 비슷한 이름, 제목 또는 이미지가 포함된 녹음 콘텐츠는 편집상의 이유로 숨겨질 수 있습니다. 해당 콘텐츠는 저작권법을 위반하지 않을 수 있지만, 고객의 혼란을 초래할 수 있습니다.

• 1.14. 문화적 민감성. “민감한 내용(Sensitive Material)”을 담은 콘텐츠는 숨김 처리됩니다. 현지 법규 및 문화적 민감성을 인지하는 것은 콘텐츠 제공자의 의무입니다. 콘텐츠는 승인된 국가 및 지역에 적합하고 합법적이어야 합니다.

• 1.15. 나치 선전. 콘텐츠는 “거부(Refusal)”라는 이유로 숨겨집니다. 독일(DE), 오스트리아(AT), 스위스(CH) 등 나치 선전이 금지된 국가 또는 지역에서 콘텐츠가 판매용으로 승인된 경우, 독일 형법 제 86a 조에 따라 나치 상징을 포함하지 않아야 합니다.

  이 규칙을 위반하는 콘텐츠가 제출되는 경우, 카탈로그 전체가 독일, 오스트리아, 스위스 및 기타 적용 가능한 국가 또는 지역에서 보류될 수 있습니다.

• 1.16. 반복 트랙. 싱글 또는 앨범에서 스니펫이나 트랙이 반복적으로 사용되는 경우, “짧은 트랙(Short Tracks)/스니펫(Snippets)”을 이유로 콘텐츠가 숨겨집니다.

• 1.17. 기타 허용되지 않는 콘텐츠. 아래 음악 카테고리 중 하나에 해당하는 콘텐츠는 숨겨집니다.

  • 서브리미널(Subliminal) 콘텐츠

  • 가라오케 뮤직비디오 및 벨소리

  • 리드 보컬 또는 보컬 버전이 있는 가라오케 트랙

  • 음악 앨범에 트랙으로 제출된 벨소리

  • 단일 오디오 파일로 제출된 DJ 믹스 앨범

  • 광고 트랙

  • “라이브 앨범”, “얼터네이트 테이크”, “희귀 녹음”, “초기 녹음”, “라디오 방송”, “인터뷰” 및 일반적으로 “해적판(Bootlegs)”으로 간주되는 앨범

  1.18. Apple Music 및 iTunes 이용 약관. Apple Music 및 iTunes에 제출한 모든 음악에는 Apple 미디어 서비스 이용 약관이 적용됩니다. Apple Music 및 iTunes Service는 누구나 접근할 수 있고 조회 가능한 Apple Music 및 iTunes Service 영역에 자료(제3자 콘텐츠로 연결되는 링크 포함)를 제출할 수 있는 상호작용 기능을 제공할 수 있습니다. 제출한 자료를 포함하여 해당 기능을 사용하는 것은 전적으로 귀하의 책임이며 타인의 권리를 위반 또는 침해하지 않을 것에 동의합니다. 또한 해당 자료가 어떠한 법률도 위반 또는 침해하지 않으며, 기타 위법 행위를 장려하거나 이에 기여하지 않고 외설적이거나 불쾌하거나 부적절하지 않을 것에 동의합니다.

일관성 유지를 위해 “Apple Music 사양”에 있는 권장되는 참여자 역할 섹션을 참고하십시오. 정확한 악기 또는 역할이 나열되지 않은 경우에도 제출할 수 있습니다.

표준 크레딧은 미국 의회 도서관 음악용 공연 매체 유의어 PDF 파일(Library of Congress Medium of Performance Thesaurus for Music PDF Files) 및 미국 도서관 협회 RDA 도구 모음(American Library Association RDA Toolkit)을 참고하십시오.

2.1. 정확성. 모든 콘텐츠의 아티스트와 크레딧에는 아티스트의 전체 이름을 명시하고 표준 철자를 사용해야 합니다. 아티스트의 이름 철자는 반드시 정확해야 하며, 해당 아티스트의 모든 콘텐츠와 레코딩에 일관적으로 사용해야 합니다. 아티스트와 다른 이름에는 역할, 날짜, 악기, 이전 밴드, 웹사이트와 같은 추가 정보를 포함하지 않아야 합니다.

아티스트 이름은 “이름, 성” 형식을 따라야 합니다. 예시: 프레드 스미스.

예시

2.2. 일반적인 장르와 이름. “화이트 노이즈”, “요가”, “반려견을 위한 음악”, “Lo-Fi”, “스페드 업”, “운동”, “명상”, “아기”, “크리스마스”, “인기곡”, “합창”, “오케스트라” 또는 “가수”와 같은 일반적인 이름과 “록”, “힙합” 또는 “스무스 재즈”와 같은 일반적인 장르 이름은 허용되지 않습니다.

2.3. 복합 아티스트. 각 아티스트 필드는 반드시 하나의 아티스트 이름만 포함해야 합니다.

2.4. 복합적이지 않은 아티스트. 일반적으로 밴드로서 함께 나열되는 아티스트는 복합 아티스트에 해당되지 않으며, 반드시 함께 나열해야 합니다.

예시

• Simon & Garfunkel

• Anderson Bruford Wakeman Howe

• Brooks & Dunn

• Katrina & The Waves

• Dizzy Gillespie & His Fab Five

2.5. 스튜디오 뮤지션. 비디오 게임 사운드트랙과 같은 콘텐츠 또는 휴일, 엘리베이터 음악과 같은 일반적인 계약 뮤지션을 포함하는 콘텐츠의 아티스트 이름에는 프로덕션 하우스, 레이블 이름 또는 스튜디오를 사용할 수 있습니다.

올바른 예시:

• MGM Studio Orchestra

• Hollywood Studio Symphony

• EA Games Studio Orchestra

• The Muscle Shoals Rhythm Section

잘못된 예시:

• MGM Studios

• Hollywood Studios

“Meets” 또는 “vs.”를 사용하는 아티스트는 관련된 모든 아티스트를 반드시 트랙 수준에 기재하고 “주요”로 표시해야 합니다. “Meets” 및 “vs.” 용어는 반드시 앨범이나 트랙 제목에만 나타나야 합니다.

실연하는 참여 아티스트는 반드시 트랙 수준에 명시하고 “주요(Primary)”로 식별해야 합니다.

아티스트가 캐릭터의 역할을 연기하는 경우, 해당 “캐릭터”의 이름을 “주요” 아티스트로 사용할 수 있습니다. “캐릭터”와 “실연자”에 “주요” 역할을 함께 사용하지 않아야 합니다.

2.7. Various Artists. 앨범에 “주요” 아티스트가 5명 이상인 경우 앨범 수준의 “주요” 아티스트를 반드시 “Various Artists”로 표시해야 합니다. 트랙 수준의 아티스트는 “Various Artists”로 표기하지 않아야 합니다. “Various Artists”를 사용하는 경우 이는 유일한 “주요” 아티스트여야 합니다. 예를 들어, “Various Artists”와 “John Smith”는 함께 사용할 수 없습니다. 트랙이 하나뿐인 싱글을 생성하는 경우, 모든 주요 아티스트를 앨범 수준에 명시해야 합니다.

“V/A,” “V.A.,” “Various,” “Various Artist,” 또는 “Varios”와 같은 “Various Artists”의 변형이나 축약어를 사용하지 않아야 합니다. “Various Artists”의 번역된 버전은 콘텐츠의 언어와 일치하는 경우 사용할 수 있습니다.

무대, 화면 또는 TV에서 비롯된 스코어와 뮤지컬은 “Various Artists”를 사용하지 않아야 합니다. 앨범 수준의 “주요” 아티스트는 반드시 작곡가와 작사가여야 하며, 중요한 실연자는 앨범 수준에 주요로 나열할 수 있습니다.

2.8. DJ 믹스. 각기 다른 트랙을 믹스한 앨범이거나 DJ 또는 아티스트가 별개의 트랙을 엮은 앨범은 반드시 해당 DJ 또는 아티스트를 앨범 수준에 나열하고 “주요”로 식별해야 합니다. DJ 믹스에 나타나는 트랙은 원래 아티스트를 주요로 나열해야 합니다.

2.9. 리믹스. 속도를 조정(가속/감속)한 버전 또는 lo-fi 버전을 포함하는 리믹스 트랙은 원래 아티스트를 기본으로 나열하고 리믹서는 리믹서 역할을 할당해야 합니다.

2.10. 스코어. 영화용으로 제작된 악기 연주 트랙이 포함된 앨범은 반드시 앨범 및 트랙 수준에서 작곡가를 “주요(Primary)” 아티스트와 “작곡가(Composer)” 역할로 등록해야 합니다. 추가적인 실연자가 있는 경우(예를 들어, 오케스트라, 독주자, 밴드) 해당 실연자들을 앨범과 트랙 수준에 주요로 나열해야 합니다.

예시: Star Wars: A New Hope (Original Motion Picture Score) [앨범 수준]

예시: Star Wars: A New Hope - “Main Title” [트랙 수준]

2.11. 뮤지컬. 작곡가와 작사가(또는 “음악 감독”)는 반드시 앨범 수준에 “주요” 아티스트 역할로 나열하고, 트랙 수준에 작곡가와 작사가 역할로 등록해야 합니다. “보컬리스트”는 반드시 트랙 수준에 “주요” 아티스트로 등록해야 합니다.

예시: Frozen (Original Motion Picture Soundtrack) [앨범 수준]

예시: Frozen - “For the First Time in Forever” [트랙 수준]

예시: Frozen - “Let It Go (Single Version)” [트랙 수준]

예시: Frozen - “Epilogue” [트랙 수준]

2.12. 가라오케, 헌정곡, 일본 오르골, 패러디, 커버 앨범 및 벨소리. 해당 콘텐츠들은 원곡자의 이름을 트랙 및 앨범에 표기되지 않아야 합니다.

예시

• “The Billy Joel Tribute Band”는 적절한 아티스트 이름이 아닙니다

• 가라오케는 “The Karaoke Kangaroos” 또는 “All Star Karaoke”와 같이 특정 법인 이름의 일부가 아닌 이상 아티스트 이름으로 사용하지 않아야 합니다

제목에 피처링 아티스트를 표기할때 “feat.” 와 “with”를 반드시 영문 소문자로 하여 대괄호 또는 소괄호 안에 넣어 기재해야 합니다. 예를 들어, “featuring”, “Featuring”, “Feat” 또는 “w/”와 같이 다른 철자를 사용하지 않아야 합니다.

올바른 예시:

잘못된 예시:

참고: 초기 제출 시 “Featuring” 또는 “With” 아티스트 역할을 사용한 경우, Apple Music 또는 iTunes에서 앨범 또는 트랙 제목에 피처링된 아티스트의 이름이 자동으로 추가됩니다.

2.14. 주요가 아닌 실연자. 실연 아티스트 및 개별 앙상블 또는 기타 실연 참여자들도 반드시 각자의 구체적인 악기 및/또는 역할에 따라 트랙 수준에 정확하게 명시해야 합니다. 해당 아티스트가 “주요” 또는 “Featured”/“With” 역할로 녹음에 참여하지 않은 경우 해당 역할로 표기하지 않아야 합니다. 특정 실연자 또는 밴드 멤버가 알려진 경우 밴드를 명시하지 않아도 됩니다. 일관적인 적용을 위해 Apple Music 사양의 권장되는 참여자 역할을 참고하십시오. 악기나 역할이 나열되지 않은 경우에도 제출할 수 있습니다.

실연하지 않은 참여 아티스트의 경우에는 제목에만 이름이 명시될 수 있으며 “주요” 아티스트로 표기할 수 없습니다. 이러한 경우 해당 아티스트들을 “참여 아티스트”로 크레딧에 표기하십시오.

예시: The Beatles - Rubber Soul [앨범 수준]

예시: The Beatles - “In My Life” [트랙 수준]

예시: Johnny Aloha - Lavapalooza (Richard Cheese Presents Johnny Aloha)

2.15. 작곡 및 작사. 녹음 콘텐츠의 작곡 또는 작사와 근본적으로 관련된 역할은 반드시 트랙 수준에 관련 역할을 표기해야 합니다. 한 명의 아티스트가 앨범에 있는 녹음의 모든 단어나 가사를 작성한 경우, 반드시 앨범과 트랙에 관련된 모든 역할을 명시해야 합니다. 해당 아티스트가 작곡가를 겸하는 경우, “작곡가” 역할로 크레딧에 표기하십시오.

작품에 기여한 내용을 파악할 수 있는 경우, “작곡가” 역할로 음악을 작곡한 인원을 등록하고, “가사” 역할로 노래의 가사 초안 작업에 기여한 인원을 명시하십시오.

참여자가 작곡과 작사에 모두 참여했거나 작품에 기여한 구체적인 내용을 파악할 수 없는 경우, “송라이터” 역할을 사용하십시오.

민속 음악이나 그레고리오 성가와 같이 작곡가를 알 수 없는 곡이 앨범에 포함되어 있는 경우에는 작곡가 이름으로 “익명” 또는 “전통 음악”을 사용하십시오. 이 역할을 잘못 사용하여 제출된 내용이 발견되면 해당 내용이 숨김 처리됩니다.

2.16. 제작 및 엔지니어링. 출시 작품을 등록할 때 “프로듀서”, “레코딩 엔지니어” 또는 “그래픽 디자이너” 역할을 사용하십시오. 모든 트랙에 일관적으로 명시한 경우, 반드시 앨범 수준에도 명시해야 합니다. 제작을 진행한 회사나 스튜디오가 아닌 제작 또는 출시 엔지니어링을 지원한 인원의 이름을 기재하십시오. 이러한 참여자는 앨범 또는 트랙 수준에서 “주요” 아티스트로 표시하지 않아야 합니다.

Dolby Atmos를 제출하는 경우 “몰입형 믹싱 엔지니어(Immersive Mixing Engineer)” 또는 “몰입형 마스터링 엔지니어(Immersive Mastering Engineer)”를 지정하십시오.

2.17. 운영 관리. 녹음에 기여한 레이블, 운영 관련 인원이 있는 경우(예를 들어, “Product Manager”, “A&R(Artist and Repertoire)”, “Artist Manager” 또는 “Publisher”) 해당 인원을 기재해야 합니다.

2.18. 크레딧 정확성. 반드시 정확하고 완전한 크레딧을 제공해야 합니다. 크레딧을 아직 알 수 없거나 참여 인원이 익명인 경우, 크레딧 제공을 생략해 주십시오. “확인 중(TBD)” 또는 “대기 중(Pending)”과 같은 플레이스 홀더 크레딧을 제출하지 않아야 합니다.

2.19. 라이선스 구절, 라이선스 비트 및 샘플. 구절이나 비트와 같은 오디오에 라이선스를 부여할 때, 콘텐츠를 샘플링한 아티스트를 “주요”, “With”, “Featuring” 아티스트로 표기하지 않고 “라이선스 구절(Licensed Verse)”이나 “라이선스 비트(Licensed Beat)” 역할로 명시해야 합니다. 콘텐츠가 샘플링된 기존 오디오(즉, 샘플 또는 스템)를 무료로 사용하거나 구매 또는 대여할 수 있는 경우 “음원으로 샘플링된 아티스트” 역할로 명시해야 합니다.

3.2. 추가 정보. 표준 및 원곡 버전의 앨범, 트랙 또는 뮤직비디오의 제목에는 내용을 식별하는 데 필요하지 않은 이상 어떠한 추가적인 정보도 포함하지 않아야 합니다.

예를 들어, 제목에 “독점(Exclusive)”, “한정판(Limited Edition)”, “앨범 버전(Album Version)”, “오리지널 믹스(Original Mix)”, “톤(Tone)”, “알림음(Alert Tone)”, “문자 메시지 알림음(Text Tone)”, “벨소리(Ringtone)”, “벨소리 버전(Ringtone Version)”, “디지털 발매(E-Release)”, “디지털 독점(Digital Only)”, “디지털 다운로드(Digital Download)”, “디지털 싱글(Digital Single)”, “디지털 앨범(E-Album)”, “2 CD 세트(2 CD Set)”, “가사 포함(With Lyrics)”, “발췌(Clips from)”, “공식 뮤직비디오(Official Music Video)”, “모든 뮤직비디오 수록(Full Song Video)”, “풀 버전(Full Version)”, “애트모스(Atmos)”, “돌비 애트모스(Dolby Atmos)”, “무손실(lossless)”, “고해상도 오디오(high-resolution audio)”, “고해상도(high resolution)”, “공간 음향(spatial audio)”, “24비트(24-bit)”, “192 킬로헤르츠(192 kHz)”, “128 킬로헤르츠(128 kHz)” 또는 “96 킬로헤르츠(96 kHz)”와 같은 표기를 포함하지 않아야 합니다.

Apple Music 또는 iTunes 배지에 이미 명시된 정보는 제목 정보로 제출하지 않아야 합니다. 아래 목록에 표기된 제목 정보들은 Apple Music 또는 iTunes에서 배지나 광고 문구로 이미 표기되므로 제목에 포함하지 않아야 합니다:

• 클린 버전

• 무삭제판 버전

• Apple 디지털 마스터

• Dolby Atmos

• 무손실

3.3. 싱글. 앨범에 각각 10분 미만인 노래가 1~3곡 포함된 경우 반드시 싱글로 표기해야 하며, “- Single”이 제목의 끝에 나타나야 합니다. “- Single”이 제목에 포함되지 않은 경우 자동으로 추가됩니다.

참고: 동영상은 노래로 간주되지 않습니다.

3.4. EP. 다음과 같은 경우 반드시 앨범을 EP로 표기해야 합니다:

• 수록곡 1~3곡 중 한 곡이 10분 이상이거나 전체 곡의 합산 시간이 30분 이하인 경우

• 음악 4~6곡이 수록되어 있고, 전체 곡의 합산 시간이 30분 이하인 경우

“- EP”는 반드시 제목의 끝에 나타나야 합니다. “- EP”가 제목에 포함되지 않은 경우 자동으로 추가됩니다.

참고: 동영상은 노래로 간주되지 않습니다.

추가 트랙이나 보너스 동영상과 같이 표준 버전의 앨범보다 더 많은 콘텐츠를 제공하는 앨범은 제목에 차이점을 기재해야 합니다. CD+DVD로 구성된 앨범에서 CD에 해당하는 음원을 Apple Music 또는 iTunes에 제공한 경우에는 앨범 제목에 반드시 “오디오 버전(Audio Version)”이라는 문구를 포함해야 합니다. 뮤직비디오만을 수록한 앨범은 앨범 제목 버전에 “동영상 앨범(Video Album)”으로 표기해야 합니다.

3.6. 복수 버전 참고. 라이브 EP, 사운드트랙, 라이브 앨범과 같이 제목에 여러 개의 설명 참고를 기재해야 하는 콘텐츠는 반드시 첫 번째 참고를 괄호(“( )”)에 넣고 추가적인 참고를 대괄호(“[ ]”)에 넣어야 합니다. 제목 버전 필드를 사용하여 콘텐츠를 제출하는 경우, Apple에서 자동으로 괄호와 대괄호를 적용하는점 참고해 주십시오.

3.7. 복수 앨범 및 메들리 트랙. 제목 필드에서 여러 개의 앨범 또는 트랙 제목을 명시하는 경우 슬래시 앞뒤로 공백을 두어 구분해야 합니다.

3.8. 형식. 시리즈의 제목 형식은 항상 일관적이어야 합니다. “Part” 및 “Volume”은 “Pt.” 및 “Vol.”로 표기해야 합니다. 제목은 “Title, Vol. x” 및 “Title, Pt. x”와 같은 형식으로 표시해야 하며, “x”는 숫자를 의미합니다.

3.9. 트랙 버전 정보. “부모의 지도 필요” 태그에 의해 여러 버전으로 나뉜 경우를 제외하고, 하나의 앨범에 모든 트랙들이 한 아티스트에 의해 실연되었다면 고유한 제목을 사용해야 합니다. 동일한 트랙 제목 버전의 차이점을 구분하려면 다음과 같은 용어를 괄호나 대괄호와 함께 사용해야 합니다.

• 얼터너티브 테이크(Alternate Take, 예를 들어, “1”, “2” 등)

• 라이브(Live)

• 기악곡(Instrumental)

• 싱글 버전(Single Version)

• 라디오 편집 버전(Radio Edit)

• 스페셜 포맷 믹스(Special Format Mix, 예를 들어, 12″ Mix)

• 확장판(Extended)

• Extended Mix

• 세션 날짜 버전(Session Date Version, 예를 들어, 1947 버전)

• 미완성 버전(Incomplete)

• 리허설(Rehearsal)

• 브레이크다운 버전(Breakdown)

• 남성 버전(Male Version)

• 틱톡 버전(TikTok Version)

• 가속 버전(Sped Up)

• 감속 버전(Slowed Down)

• 로파이 버전(Lo-Fi)

• 커버 버전(Cover Version)

뮤직비디오의 경우:

• 영상효과(Visualizer)

• 라이브 오디오(Live Audio)

• 세로 화면 버전(Vertical)

• 가사 동영상(Lyric Video)

트랙 제목 버전 정보는 표준 철자를 사용하여 기재해야 하며, 약어를 사용하지 않아야 합니다.

3.10. 재녹음된 버전. 트랙이 재녹음된 경우, 트랙 제목에 반드시 “Rerecorded”를 포함해야 합니다. 기존의 “hit” 버전이 Apple Music 또는 iTunes에서 라이브된 경우, 편집상의 이유로 재녹음된 트랙이 숨겨질 수 있습니다.

3.11. 리마스터된 버전과 기존에 출시된 녹음의 신규 믹스. 마스터 버전을 올바르게 나타내기 위해 리마스터링 연도를 제목 버전에 포함해야 합니다. 예를 들어, “2017 Remastered Version”과 같이 나타낼 수 있습니다. 제목 버전에서 “Remastered”로 지정된 앨범 또는 트랙은 반드시 최초로 알려진 원래 버전의 녹음 출시 날짜와 함께 제출해야 합니다.

기존에 출시된 앨범의 완전히 새로운 믹스가 제작된 경우, 최초로 알려진 원래 버전 앨범의 출시 날짜와 함께 제출해야 하며, 새로운 믹스의 연도도 표시해야 합니다. 예를 들어, “2013 Mix”와 같이 표기하십시오.

3.12. 사운드트랙 버전 정보. 사운드트랙 및 스코어는 반드시 앨범 제목에 버전 정보를 포함하고 괄호나 대괄호로 묶어야 합니다.

O.S.T. 약어를 스코어, 영화, TV, 뮤지컬 또는 비디오 게임을 위한 앨범 또는 노래 제목 버전으로 사용하지 않아야 합니다.

트랙이 다른 사운드트랙에서 편집되는 경우, 각 트랙 제목은 반드시 사운드트랙을 나타내야 합니다(From “사운드트랙 이름”).

사운드트랙에서 파생된 싱글들은 “트랙 제목” 형식으로 동일한 앨범 및 트랙 제목을 기재해야 합니다(From “영화 이름”).

트랙이 오리지널 사운드트랙으로부터 비롯되지 않은 경우, 사운드트랙 리믹스에 영화 제목을 포함하지 않아야 합니다.

뮤지컬은 반드시 공연 또는 출시의 연도 및 장소를 참고해야 합니다. 해당 공연이 작품의 최초 상연 또는 출시가 아닌 경우, “Original”이라는 단어를 사용하지 않아야 합니다.

뮤지컬 영화의 뮤직비디오는 반드시 제목 버전에(From “영화 이름”)과 같이 영화에 대해 언급해야 합니다.

• Main Title (From Game of Thrones: Season 7)

• Main Title (From The Wizard of Oz Soundtrack)

• Flying Theme (From "E.T. the Extra-Terrestrial”)

• Luke and Leia (From "Return of the Jedi”)

중국어 콘텐츠에 대한 내용은 기타 아시아 태평양 국가 및 지역을 참고하십시오.

3.13. DJ 믹스 버전 정보. “DJ 믹스” 앨범은 앨범 수준 버전 정보에 “DJ Mix”라는 제목 버전을 포함해야 합니다. “DJ 믹스”에 나타나는 믹스 트랙은 모든 기타 버전 정보 뒤에 제목 버전인 “[Mixed]”를 포함해야 합니다.

3.14. 리믹스 모음 버전 정보. 동일한 트랙의 리믹스 모음인 앨범은 반드시 앨범 제목에 나타내야 합니다. 트랙 제목이 중복되지 않도록 충분한 리믹스 정보를 제목에 포함하여 구분되도록 해야 합니다.

3.15. 라이브 녹음 버전 정보. 라이브 녹음으로부터 파생된 오디오의 경우, 제목 버전에 반드시 “Live”를 표기해야 합니다. 국가 및 지역별 버전(포르투갈어는 “Ao Vivo”, 스페인어는 “En Vivo” 또는 “En Directo”)을 사용해야 하며, “스탠드업 코미디” 앨범은 “Live”로 표기하지 않아야 합니다.

해당 버전이 시간과 장소를 포함하는 경우, “라이브 장소, 년도/날짜” 형식으로 표기해야 합니다. 예시:

• One More Saturday Night (Live at Palladium, New York, 1977)

• One More Saturday Night (Live at Red Rocks Amphitheater, Morrison, CO, 7/8/1978)

뮤직비디오를 “Live”로 간주하려면 오디오와 동영상은 반드시 일치해야 하며, 동일한 공연의 내용이어야 합니다. 미리 녹음된 오디오를 다른 내용의 영상에 설정한 경우는 “Live”로 간주하지 않습니다.

3.16. 가라오케, 헌정곡, 일본 오르골, 패러디 및 벨소리. 앨범 제목은 원래 아티스트의 이름으로 시작하지 않아야 합니다.

예를 들어, “Kelly Clarkson: The Bluegrass Tribute”는 앨범 제목으로 사용할 수 없습니다. 대신 형식을 “The Bluegrass Tribute to Kelly Clarkson”과 같이 지정하십시오.

커버, 오르골, 패러디 노래 및 헌정곡의 트랙 또는 벨소리 제목은 원래 아티스트의 이름을 포함하지 않아야 합니다. “Originally Performed By”, “In the Style of”, “Tribute to” 또는 “Cover of”와 같은 문구를 사용하지 않아야 합니다.

가라오케 트랙 제목에서는 원래 아티스트를 참고할 수 있습니다. 소비자가 해당 아티스트가 실연하는 것으로 착각하지 않도록 반드시 명확한 표현을 사용해야 합니다. “Originally Performed By...(원래 아티스트 이름)”와 같은 문구를 사용해야 합니다.

가라오케 앨범 및 트랙의 제목에는 반드시 기악곡 또는 가라오케 버전인지를 나타내야 합니다.

3.17. 무음, 히든 및 고스트 트랙. 무음 트랙, 히든 트랙 및 고스트 트랙은 반드시 트랙 제목에 명확히 표기해야 합니다.

3.18. 퍼포먼스, 백킹 및 분할 트랙. 퍼포먼스 트랙, 백킹 트랙 또는 분할 트랙인 경우 해당 정보를 제목에 포함해야 합니다.

3.19. 소책자 제목. “디지털 소책자”의 제목은 다음과 같은 형식을 따라야 합니다: “소책자 - 앨범 제목”.

3.21. 영어 제목 대소문자 표기법. 영어 제목은 아래에 표시된 제목 대소문자 표기 규정에 따라 작성해야 하며, 전치사, 관사 등을 제외한 모든 단어를 대문자로 표기(title casing)해야 합니다. 또한, 영어 제목은 (-), (/) 혹은 (:) 앞 또는 뒤에 따라붙는 단어의 첫 글자를 대문자로 표기해야 합니다.

이 섹션은 영어 제목에만 적용됩니다. 이 가이드에서 명시되지 않은 일반적인 경우는 시카고 작문법(The Chicago Manual of Style)을 참고하십시오.

다음 단어들은 몇 가지 예외를 제외하고 반드시 소문자로 표기해야 합니다:

• a, an, and, as, but, for, from, nor, of, or, so, the, to 그리고 yet

• at, by, for, from, in, into, of, off, on, onto, out, over, to, up, with 등 4자 이하의 전치사(동사구의 일부이거나 다른 품사(예를 들어, 부사, 형용사, 명사, 동사)로 사용되는 경우는 예외)

예시

• In the Still of the Night

• (You Make Me Feel Like A) Natural Woman

• To Be, or Not to Be

• The One and Only

• God Willing & the Creek Don't Rise

• Some Kind of Trouble

• Love: And a Million Other Things

• Journey: Greatest Hits

• I Need a Doctor

• Just the Way You Are

• Waiting for the End

• The Ballad of Mona Lisa

• Lost in a Pair of Eyes

• I Got The - Single

• The Love I’m Searching For

3.22. 악센트 및 문자. 지원되는 언어는 반드시 모든 악센트를 포함해야 합니다. 지원되는 언어의 목록은 “iTunes 패키지 음악 사양”의 언어 코드를 참고하십시오.

예시

• Hôtel d’Angleterre

• Révérence

• Kärlek är ett brev skickat tusen gånger

• Max Gazzè

• L’uomo più furbo

• Les plus belles chansons françaises

• Un monstre à Paris ! (du film « Un monstre à Paris »)

• Vài Lần Đón Đưa

독일어 이름 및 제목에는 반드시 독일어 철자법의 일반적인 문자를 모두 사용해야 합니다(예를 들어, Ä ä, Ö ö, Ü ü, ß). 이중 문자를 사용하지 말아주십시오.

아트는 오해의 소지가 없어야 합니다. 예를 들어, 앨범에 참여하지 않은 아티스트를 두드러지게 묘사하거나 언급하지 않아야 합니다.

7.2. 품질. 품질이 낮거나, 깨지거나, 정렬이 어긋나거나, 회전되었거나 기타 품질 문제가 있는 이미지를 사용하지 않아야 합니다.

7.3. 추가 정보. 아트에 Apple Music과 iTunes Store 경쟁업체의 웹사이트 주소, 로고, QR코드 등 기타 참고 내용이 포함되지 않아야 합니다.

아트는 Atmos, Dolby Atmos, 공간 음향, 무손실, 고해상도 오디오, 고해상도, 24비트 또는 192kHz와 같은 오디오 파일 형식에 대한 참고를 포함하지 않아야 합니다.

해당 아트는 다른 상품을 업셀링하지 않아야 하며, “할인가”, “최저가”, “￦12,000에 구매 가능” 또는 “프로모션용”과 같이 가격에 대한 언급을 포함하지 않아야 합니다.

7.4. 실물 패키지, 디지털 상품 또는 대리점 참고. 아트는 CD 또는 레코드판과 같은 실물 패키지, 디지털 상품 또는 대리점에 대한 언급을 포함하지 않아야 합니다.

7.5. 외설물. 아트는 외설물을 포함하지 않아야 하며, 이러한 내용으로 연결되거나 포함하는 웹사이트의 URL을 포함하지 않아야 합니다.

7.6. 문화적 민감성. 아트는 인종, 종교, 성별, 성적 지향, 국가/민족적 기원 또는 다른 정체성에 기반한 증오심을 조장하지 않아야 합니다.

7.7. 정확성. 모션 아트는 앨범 커버를 기반으로 제작해야 합니다.

7.8. 모션 그래픽. “모션 앨범 아트워크”는 반드시 움직이는 아트워크여야 합니다. 정적인 이미지나 스틸 사진은 사용하지 않아야 합니다. 단, 스틸을 활용한 애니메이션 또는 동영상 기법의 일부인 경우는 예외입니다.

7.10. 타이포그래피. 텍스트 및 제목은 안전 영역에 배치해야 합니다.

7.12. 핵심 요소 배치. 핵심 아트 요소 및 아티스트는 반드시 안전 영역에 배치해야 합니다.

7.13. 시작 프레임. 모션 앨범의 첫 프레임은 앨범 커버 아트워크와 일치하도록 제작합니다.

7.14. 드롭 프레임. 모션 아트에는 드롭 프레임이나 홀드 프레임이 없어야 합니다.

7.15. 가장자리 프레임. 모션 커버 아트의 가장자리에는 프레임이 없어야 합니다.

7.16. 번쩍이는 효과. 모션 커버 아트에 지나치게 번쩍거리거나 깜빡이는 효과를 추가하지 않아야 합니다.

7.17. 픽셀 종횡비. 픽셀 종횡비는 1:1(정사각형 픽셀)을 유지해야 합니다.

7.18. 여러 컷의 편집. 앨범 모션은 여러 컷의 편집을 사용하지 않아야 합니다.

7.19. 전체 프레임이 아닌 프레임. 3:4 아트워크는 안전 영역에 맞추기 위해 축소된 1:1 아트워크를 포함하지 않아야 하며, 전체 프레임이어야 합니다. 이는 재생 경험의 질을 떨어뜨립니다.

7.20. AI 시각적 무결성. AI 처리로 인해 왜곡된 텍스트(예를 들어, 제목), 부자연스러운 신체 구조, 비정상적인 애니메이션 또는 앨범 커버의 전반적인 시각적 무결성을 손상시키는 시각적 품질 저하를 포함하지 않아야 합니다.

자세한 내용은 Apple Music 모션 앨범 커버 파트너 가이드라인을 참고하십시오.

또한 대시(-) 또는 슬래시(/) 뒤에 따라붙는 단어의 첫 글자를 대문자로 표기해야 합니다. 콜론(:) 뒤에 따라붙는 단어는 메들리 혹은 시리즈가 아닌 이상 소문자로 표기해야 합니다.

예시:

• Luz da Tua Voz (Ao Vivo)

• Popurrí: Guitarras de media noche / Ya no me quieres / Paloma querida (En directo)

• Sevillanas: La vuelta del camino

• Adiós querida mía: que te vaya bien

다음 스페인어 단어들은 항상 소문자로 표기해야 합니다. 전치사, 관사 등을 제외한 제목의 모든 단어를 대문자로 표기(title case)하는 경우, 다음 단어들만 소문자로 표기합니다.

다음 포르투갈어 단어들은 항상 소문자로 표기해야 합니다. 전치사, 관사 등을 제외한 제목의 모든 단어를 대문자로 표기(title case)하는 경우, 다음 단어들만 소문자로 표기합니다.

11.2. 스웨덴어, 프랑스어, 이탈리아어 및 스칸디나비아어의 문장 첫 글자 대문자 표기. 제목은 해당 언어의 대소문자 표기 규정을 준수하여 작성해야 합니다. 일반적으로 문장의 첫 글자만 대문자로 표기해야 하는 언어 로케일은 스웨덴어, 프랑스어, 이탈리아어 그리고 스칸디나비아어입니다.

참고: 프랑스어 콘텐츠는 문장 부호 앞뒤에 두 부분으로 구성된 공백이 필요합니다.

11.3. 독일어 대소문자 표기. 독일어 제목은 문장의 첫 글자를 대문자로 기재(sentence case)해야 하며, 각 명사의 첫 글자도 대문자로 표기해야 합니다.

11.4. Hörspiel 형식. Hörspiel(독일의 극화된 공연 또는 낭독) 제목에는 다음과 같은 형식을 사용해야 합니다.

참고: 모든 부 또는 장을 나타내는 언어는 반드시 “Teil” 또는 “Kapitel”이어야 합니다.

시리즈의 일부는 아니지만, 영화 또는 TV 프로그램을 기반으로 하였을 수 있는 Hörspiel(독일 라디오 드라마)은 반드시 다음과 같은 형식을 사용해야 합니다.

11.6. 키릴 문자 대소문자 표기. 키릴 문자의 제목은 문장의 첫 글자를 대문자로 기재(sentence case)하여 제출해야 합니다.

11.8. 사운드트랙 앨범. 사운드트랙 앨범은 언어별 장르를 반드시 “기본 장르”로 나열해야 하며, “사운드트랙”을 보조 장르로 나열해야 합니다. 사운드트랙 앨범은 반드시 앨범 및 트랙 수준에서 “주요 아티스트” 역할을 하는 작곡가(또는 음악 감독)와 작사가(또는 송라이터)를 모두 명시해야 합니다. 자세한 내용은 2.11 섹션을 참고하십시오.

11.9. 배우. 배우는 반드시 “배우” 역할로 명시해야 하며, 사운드트랙 앨범에 “주요”로 등록하지 않아야 합니다. 자세한 내용은 이름 지정 규칙 및 규정을 참고하십시오.

11.10. 클래식 아티스트 역할. 클래식 앨범의 핵심 실연자는 앨범 및 트랙 수준에서 반드시 “주요”로 나열해야 합니다. 아티스트 목록은 특정 노래나 앨범과 관련된 모든 아티스트 및 기여자를 포함해야 합니다. “주갈반디(Jugalbandi)” 앨범의 모든 아티스트는 반드시 앨범 및 트랙 수준에서 “주요”로 나열해야 하며, 작곡가는 반드시 “작곡가” 역할로만 기재해야 합니다.

11.11. 클래식 트랙 제목 형식. 인도 클래식 음악의 트랙 제목은 반드시 가사와 라가(raga), 탈라(tala) 및 인도 클래식 장르의 정보를 포함해야 합니다(“툼리(Thumri)”, ”카얄(Khayal)”, “타라나(Tarana)” 등). “라가(Raga)”와 “탈(Taal)”의 변형이나 약어(예를 들어, “raaga”, “raag”, “rag”, “tal” 등)를 앨범 또는 트랙 제목에 사용하지 않아야 합니다. “바잔(Bhajan)”, “둔(Dhun)”, “라감(Ragam)” 또는 “타남(Tanam)”과 같은 일반적인 제목은 허용되지 않습니다.

인도 클래식 보컬 앨범

인도 클래식 기악곡 앨범

인도 클래식 주갈반디 기악곡 앨범

아래 표에는 Apple Music과 iTunes Store의 클래식 작품 카탈로그에 허용되는 일부 약어가 나열되어 있습니다.

13.1. 앨범 수준에서의 주요 아티스트. 서양 클래식 음악에서 주요 아티스트는 반드시 앨범 메타데이터에 “주요”로 표시해야 하며, “Featuring” 또는 “With”와 같은 역할은 사용하지 않아야 합니다. 예를 들어, 이는 다음과 같은 녹음에 적용됩니다.

• 단일 오케스트라와 지휘자가 실연한 Beethoven 교향곡은 오케스트라와 지휘자를 모두 “주요”로 표시

• 여러 오케스트라가 연주했지만, 지휘자가 한 사람인 Beethoven 교향곡은 지휘자만 “주요”로 표시

• 여러 오케스트라와 여러 지휘자가 실연한 Beethoven 교향곡은 “Various Artists”를 “주요”로 표시

• 같은 오케스트라와 지휘자가 실연했지만, 독주자가 여러 명인 협주곡은 오케스트라와 지휘자를 “주요”로 표시

• 여러 가수와 피아니스트가 공연한 Schubert 가곡 모음(Lieder)은 “Various Artists”를 “주요”로 표시

• 완전한 오페라, 오라토리오, 칸타타, 미사곡의 경우, 지휘자, 오케스트라, 주요 솔로 보컬리스트 등 커버 아트에 나열된 모든 역할을 포함하여 “주요”로 표시

완전한 오페라, 오라토리오, 칸타타, 미사곡이 아닌 앨범의 앨범 레벨에서 다섯 명 이상의 주요 연주자를 “주요”로 등록할 수 있으나, 이들이 모두 커버 아트에 명시되어 있거나 모든 트랙에서 연주하는 경우에만 가능합니다.

13.2. 트랙 레벨의 주요 아티스트. 트랙에 참여한 모든 아티스트를 “주요”로 표시해야 합니다. 트랙 수준에 “Various Artists”를 아티스트 이름으로 입력하지 않아야 하며, “Featuring” 또는 “With”와 같은 역할은 사용하지 않아야 합니다. 예를 들어, 트랙이 다음과 같은 내용을 포함하는 경우 위 내용이 적용됩니다.

• 피아노가 반주하는 바이올린 소나타는 바이올린 연주자와 피아니스트를 모두 “주요”로 표시

• 협주곡은 독주자, 오케스트라, 지휘자를 모두 “주요”로 표시

• 오케스트라이지만 트랙에 두드러지는 독주를 포함하는 경우 오케스트라, 독주자, 지휘자를 모두 “주요”로 표시

• 피아노나 오케스트라가 반주하는 합창은 합창단, 반주자 또는 오케스트라, 그리고 지휘자를 모두 “주요”로 표시

• 빈티지 레코딩과 같이 완전한 아티스트 정보를 파악하기 어려운 경우, 가능한 한 많은 아티스트 정보 제공

• 앙상블의 경우, 개별 멤버는 “주요”로 표시하지 않아야 하며, 해당 멤버가 솔로 보컬리스트로 연주하는 경우에만 “주요”로 표시

• 앙상블 멤버 중 한 명만 연주하는 경우, 앙상블 전체를 “주요”로 표시하지 않음

“알 수 없는 아티스트”는 “실연자” 역할과 함께 트랙 수준에서만 사용하십시오. “알 수 없는 아티스트”를 “주요”로 표시하지 않아야 합니다.

오페라는 해당 트랙에 등장하는 모든 아티스트를 “주요”로 표시합니다.

최대 10명의 작곡가를 앨범 수준에 나열할 수 있습니다. 앨범에 나타난 작곡가가 10명 이상인 경우, 앨범 수준에 나열할 작곡가 10명을 선택합니다.

작사가나 가극 작가는 작곡가 역할로 등록할 수 없습니다. 적합한 “작사가(Lyricist)” 또는 “가극 작가(Librettist)” 역할로만 표기하십시오.

13.4. 주요 작곡가. 작곡가는 “독주자”, “반주자” 또는 “지휘자”로서 연주하지 않는 한 “주요”로 표시할 수 없습니다. 예를 들어, Beethoven은 녹음 기술 이전에 사망했으며, 주요 실연자가 될 수 없습니다.

13.5. 작곡가 이름 형식. 작곡가의 이름은 반드시 정확해야 하며 “이름 성” 형식을 사용해야 합니다. 예를 들어, Wolfgang Amadeus Mozart.

13.6. 뮤직비디오에서 작곡가 역할 사용. 클래식 뮤직비디오에는 반드시 작곡가를 등록해야 합니다.

앨범 제목에서 작곡가 이름을 표기하는 경우에만 다음 가이드라인의 형식을 사용하십시오:

• 성 단독 표기. 바로 알아볼 수 있는 성을 가진 유명 작곡가가 유일한 경우, 해당 형식을 사용합니다. 예시: Beethoven, Zemlinsky 또는 Ligeti.

• 이름 이니셜과 성 표기. 여러 유명 작곡가가 같은 성을 사용하는 경우, 해당 형식을 사용합니다. 예시: J. S. Bach, C. P. E. Bach 또는 W. F. Bach와 같은 Bach 가족의 구성원.

• 이름과 성 표기. 여러 유명 작곡가가 같은 이니셜과 같은 성을 사용하는 경우, 해당 형식을 사용합니다. 예시: Paul Viardot과 Pauline Viardot 또는 Felix Mendelssohn과 Fanny Mendelssohn.

예시:

• Monteverdi: Vespro della Beata Vergine, SV 206

• J. S. Bach: Jesu, meine Freude, BWV 227 – Vivaldi: Gloria in D Major, RV 589

• Haydn: Complete Symphonies, Vol. 1

• W. A. Mozart: Requiem in D Minor, K. 626

• Beethoven: Violin Concerto in D Major, Op. 61 – Brahms: Symphony No. 1, Op. 68

• Schubert & R. Schumann: Piano Sonatas

• Chopin: Preludes & Nocturnes

• Tchaikovsky: The Nutcracker & Swan Lake (Highlights)

• Stravinsky: Le sacre du printemps

• Britten: Choral Works

같은 아티스트가 앨범의 작곡과 연주를 모두 진행한 경우 작곡가를 앨범 제목에 포함하지 않아도 됩니다.

메타데이터에 번역을 병행 표기하지 않아야 합니다. 각 항목이나 로컬라이제이션에는 한 가지 언어만 사용하십시오. 앨범에 “The Most Beloved Classical Masterworks”와 같이 정확한 발매 제목이 있는 경우에는 해당 제목을 사용할 수 있습니다.

13.8. 주요 정보. 반드시 해당 작품을 작곡할 때 사용되었던 조성으로 표기해야 합니다. “C-Sharp Major”와 같은 형식을 사용하십시오.

13.9. 클래식 약어. 클래식 작품 카탈로그에 허용되는 약어는 표준 클래식 약어를 참고하십시오.

13.10. 트랙 형식. 트랙 제목은 반드시 완전하고 올바른 형식이어야 하며, 일관적으로 사용해야 합니다.

트랙이 교향곡이나 협주곡과 같이 규모가 더 큰 작품의 한 악장이나 셀렉션을 포함하는 경우, 트랙 제목을 해당 작품의 제목으로 시작합니다. 트랙이 악장(movement), 셀렉션(selection), 발췌(excerpt)를 일부만 포함하는 경우라도 이 방식이 적용됩니다. 이 경우, 반드시 “Selection” 또는 “Excerpt”를 작품 제목 끝에서 괄호를 사용하여 명시해야 합니다.

작품에 할당된 카탈로그 번호가 있는 경우, 제목에 카탈로그 번호를 포함해야 합니다. 카탈로그 번호는 국제 음악 악보 도서관 프로젝트를 통해 찾을 수 있습니다.

교향곡, 협주곡, 소나타와 같이 악장으로 구성된 작품에는 아라비아 숫자 혹은 로마 숫자를 사용할 수 있습니다. 예시: I. Allegro 및 II. Adagio. “성악곡”과 “오라토리오”와 같이 숫자로 구성된 작품과 “6 Lieder”나 “3 Morceaux”와 같이 번호가 지정된 여러 작품의 세트에는 아라비아 숫자를 사용합니다. 예시: No. 1, Wiegenlied 및 No. 2, In der Campagna.

예시: 악장 형식

예시: 확장된 악장 형식

예시: 연가곡 형식

예시: 형식 설정

예시: 다중 번호 체계 적용

연대순과 개별 Opus 그룹별로 작품 번호가 지정되는 경우, 다음 형식을 사용합니다:

• Nocturne No. 17 in B Major, Op. 62 No. 1. Andante

위의 예시는 쇼팽의 첫 번째 2 Nocturnes, Op. 62를 보여주며, 이 작품은 쇼팽의 Nocturne No. 17으로 등록되어 있습니다.

예시: 다중 수준(Multi-level) 작품

예시:

• Keyboard Concerto No. 5 in F Minor, BWV 1056: III. Presto

• Serenade in G Major, K. 525 “Eine kleine Nachtmusik”: I. Allegro (Excerpt)

• Symphony No. 5 in C Minor, Op. 67: I. Allegro con brio

• Piano Sonata No. 14 in C-Sharp Minor, Op. 27 No. 2 “Moonlight”: I. Adagio sostenuto

• Die Winterreise, D. 911: No. 24, Der Leiermann

• 1812 Overture, Op. 49 (Excerpt: Finale)

• Lyric Pieces, Op. 47: No. 1, Valse-Impromptu

• L'isle joyeuse, L. 106

한 트랙에 여러 악절이나 악장이 포함된 경우에는 대시(–)를 사용합니다. 예시:

• String Quartet No. 1 in G Major, K. 80: III. Minuet - Trio

• Pictures at an Exhibition: Promenade - The Gnome

악장 또는 셀렉션의 제목은 콜론( : )을 사용하여 작품의 제목과 구분합니다. 예시:

• Cello Suite No. 1 in G Major, BWV 1007: I. Prelude

• Requiem, Op. 48: In paradisum

악장 이름은 마침표(“.”)를 통해 박자 표시와 구분합니다. 예시:

• Symphony No. 2 in D Major, Op. 36: III. Scherzo. Allegro

• Symphony No. 3 in E-Flat Major, Op. 55 "Eroica": II. Marcia funebre. Adagio assai

작품의 일반적인 별칭은 큰따옴표( " " )를 사용하여 표시합니다. 예시:

• Variations on an Original Theme, Op. 36 “Enigma”: Var. IX. Nimrod

다음의 트랙 그룹은 일관적인 포맷을 사용합니다:

• Piano Concerto in G Major, M. 83: I. Allegramente

• Piano Concerto in G Major, M. 83: II. Adagio assai

• Piano Concerto in G Major, M. 83: III. Presto

다음의 트랙 그룹은 일관적인 포맷을 사용하지 않습니다:

• Piano Concerto in G, M. 83: I. Allegramente

• Concerto for Piano and Orchestra in G Major, M. 83: 2. Adagio

• Concerto in G, M. 83: Presto

다음의 트랙 그룹은 일관적인 포맷을 사용합니다:

• Orchestral Suite No. 1 in C Major, BWV 1066

• Orchestral Suite No. 2 in B Minor, BWV 1067

• Orchestral Suite No. 3 in D Major, BWV 1068

다음의 트랙 그룹은 일관적인 포맷을 사용하지 않습니다:

• Orchestral Suite No. 1 in C Major, BWV 1066

• Suite for Orchestra in B Minor, BWV 1067

• Suite pour orchestre n°3 en Ré Majeur, bwv 1068

13.11. 오페라 형식. 오페라 셀렉션의 트랙 제목은 반드시 일관적이어야 합니다. 오페라 제목으로 시작하여 콜론을 표기한 후, 셀렉션 제목을 기입하십시오. 오페라 전체를 포함하는 녹음의 경우, 오페라 제목 뒤와 콜론과 셀렉션 제목 앞 사이에 막(act)과 장(scene)의 정보를 표기하십시오. “Tosca”와 같이 한 막당 한 장이 있는 오페라, “Das Rheingold”와 같이 장이 아닌 막으로 나누어진 오페라, “Salome”와 같이 연작으로 이루어진 단막 오페라와 같은 경우는 이 규칙에서 제외됩니다. 예시:

오페라 셀렉션 제목:

• Don Giovanni, K. 527: Il mio tesoro

• La traviata: Libiamo, libiamo… (“Brindisi”)

• Tosca: Vissi d’arte

전체 오페라 제목:

• Falstaff, Act III Scene 2: Un poco di pausa

• Falstaff, Act III Scene 2: Ogni sorta di gente dozzinale

• Falstaff, Act III Scene 2: Tutto nel mondo è burla

오페라 셀렉션 앨범이 한 제목의 등장인물 정보를 포함하는 경우, 기타 모든 제목에도 반드시 해당 정보를 포함해야 합니다. 예시:

• La bohème, Act II: Quando m'en vo (Musetta)

• Turandot, Act III: Nessun dorma (Calaf)

• The Magic Flute, K. 620, Act II: O Isis und Osiris (Sarastro und Chor)

• A Midsummer Night's Dream, Op. 64: Now until the Break of Day (Oberon, Tytania, Puck, Fairies)

예시: 오페라 형식

13.12. 클래식 크로스오버 형식. “클래식 크로스오버” 장르 콘텐츠의 트랙 제목은 셀렉션, 악장 또는 작품의 인기 제목으로 시작할 수 있습니다. 주요 작품 제목과 카탈로그 번호는 반드시 포함해야 하지만 괄호 안에 넣어 제목 끝부분에 표시할 수 있습니다. 이와 같은 느슨한 형식은 클래식 크로스오버 앨범에만 사용하십시오.

예시:

• Dance of the Sugar Plum Fairy (From “The Nutcracker”, Op. 71)

• Eine kleine Nachtmusik (First movement from Serenade in G Major, K. 525)

• Nessun dorma (From the Opera “Turandot”)

• Flight of the Bumblebee (From the Opera “The Tale of Tsar Saltan”)

• Moonlight Sonata (First Movement from Piano Sonata No. 14, Op. 27 No. 2)

13.13. 작품. 협주곡이나 교향곡과 같은 곡을 작품으로 함께 엮으려면 해당 작품에 반드시 두 곡 이상의 음악이 포함되어야 합니다. 특정 곡에서 발췌한 셀렉션들의 일부를 하나의 작품으로 엮지 않아야 합니다.

13.14. 녹음 날짜. 앨범 또는 트랙 제목이 녹음 날짜를 포함하는 경우, 다음과 같은 형식을 사용하십시오. 먼저 제목을 기재하고 “Recorded”를 기재한 다음, 그 뒤에 괄호를 기재하고 마지막으로 괄호 안에 녹음된 연도를 기재합니다.

예시:

• Mozart: Die Zauberflöte, K. 620 (Recorded 1954)

13.15. 버전, 편곡 및 트랜스크립션. 원작에 변화를 준 작품은 반드시 악기의 편성을 기재하고 “편곡자”를 제목 마지막에 명시해야 합니다.

“클래식” 작품을 “클래식 크로스오버”로 편곡한 경우에는 “편곡자”만 제목의 끝에 명시해야 합니다.

예시:

Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Arr. for Piano by Arthur Smith)

Toccata and Fugue in D Minor, BWV 565 (Transcr. for Orchestra by Leopold Stokowski)

작품의 모든 악장이 같은 편곡자에 의해 같은 악기로 변경된 경우에는 해당 정보를 작품명 뒤 그리고 콜론과 악장 정보 앞에 기재하십시오.

예시:

Violin Concerto No. 2 in G Minor, Op. 22 (Arr. for Piano by Georges Bizet): I. Andante sostenuto

Violin Concerto No. 2 in G Minor, Op. 22 (Arr. for Piano by Georges Bizet): II. Allegro scherzando

Violin Concerto No. 2 in G Minor, Op. 22 (Arr. for Piano by Georges Bizet): III. Presto

예시: 버전

수정 예시:

• Piano Concerto No. 1 in F-Sharp Minor, Op. 1 (1965 Version): III. Allegro scherzando – Maestoso

오리지널 작곡가에 의한 대체 악기 예시:

• Orchestral Suite in D Minor (Version for Piano): IV. Allegro

일반적으로 채보자(transcriber)에게 귀속되는 트랜스크립션의 경우, “작곡가” 역할에 채보자를 나열합니다. 이는 일반적인 용도에서 채보자에게 귀속되는 곡에만 적용됩니다.

예를 들어, 일반적으로 Liszt의 트랜스크립션은 대부분 원본 작곡가가 아닌 Liszt와 연계됩니다. 이러한 작품은 Liszt를 “작곡가” 역할로 등록하고 원본 작곡가를 트랙 제목에 나열해야 합니다.

예시:

• Lohengrin: Elsas Brautzug zum Münster (After Richard Wagner), S. 445 - credit Franz Liszt as Composer

• Il Trovatore: Miserere (After Giuseppe Verdi), S. 433 - credit Franz Liszt as Composer